弘贤作文网“狮子王评价”相关观后感,影评作文内容：

　　《狮子王》讲述了小狮子王辛巴在朋友的陪伴下，经历了生命中最光荣的时刻，也遭遇了最艰难的挑战，最后终于成为了森林之王的故事。这里给大家分享一些狮子王观后感，供大家参考。

　　2024《狮子王》观后感

　　背负内地暑期档救市大片的重担，新版《狮子王》的表现似乎很难让人满意。

　　上映四天，票房刚刚突破四亿。这个数字，比2024年的那部《奇幻森林》高出一点点。

　　但对于“狮子王”这一超重量级IP来说，这个成绩算不上突出。

　　评价方面，同样缺少惊喜。

　　烂番茄好评率只有60%，勉强达到及格线：

　　豆瓣评分也从上映首日开分的的8.1分直降到现在的7.5分，只好于49%的动画片。

　　与94年动画版的9.0分相比，也差出了太大的一截：

　　而我的友邻评分只有6.3分，似乎更可怜一些。

　　更不要说IMDb的评分，5.3分

　　很多朋友看过之后，在给出的“不喜欢”的评价里，都会提到——期望越大，失望越大。

　　似乎，过高的期待值，成为影片遭遇争议的最大原因。

　　但是，这次《狮子王》的翻拍不够成功，真的完全就是“期待值太高”的锅吗?

　　不可否认，很多或是80、90后的观众，都对《狮子王》的故事有着超厚的情怀滤镜。

　　毕竟，它是很多人记忆中第一部迪士尼动画长片，或者，在他们心中，辛巴的故事成为了童年一段深刻的记忆。

　　可以说，影片打开了一个新世界的大门，带大家走进了广袤的非洲草原和雨林，和小狮子辛巴一起冒险，共同成长。

　　不过，在轻松和欢乐的基调背后，美国影评人罗杰·艾伯特对影片的评价却更加准确，那就是——“残忍”。

　　特别是木法沙死去的那一幕，是很多人童年的一大创伤，以至于后来再去回顾这部影片时，每次看到这段情节，仍然会非常触动。

　　对那时候的孩子来说，人生第一次感受到死亡的恐惧和失去的伤痛，意识到成长的过程并非始终美好或快乐的。

　　后来我们才明白，这出动物世界的悲喜剧并不是给孩子看的童话。事实上，影片的故事蓝本其实是莎士比亚的《哈姆雷特》，有着经典的戏剧结构，悲剧性的故事内核，同样也有着更加厚重的思想主旨。

　　而用深入浅出，简单易懂的语言和动画形式，传递出成长的代价，人生的悲剧以及生命的哲学，也是这部动画电影之所以能够成为影史经典的原因之一吧。

　　原版《狮子王》另一处经典元素，是影片的配乐。

　　即使过了25年，每一段配乐单独拿出来，都足以称得上熟悉，甚至会让人产生一种莫名的感动。

　　所谓经典，真的就是历久弥新啊，经过岁月的沉淀和时间的考验，仍然不会过时。

　　在这里，必须要表白一下汉斯·季默大神了。

　　回过头来看看新版《狮子王》，原作中成功的地方，基本都原封不动地被保留了下来。

　　影片的故事遵循了原作，也就是当时的套路，讲述辛巴遭到背叛、放逐，然后经历成长、复仇，最终成为王者的历程。

　　甚至，忠实到连画面几乎完全复刻了原版的分镜，特别是开篇的几幕情节，镜头和原作几乎一模一样。

　　另一方面，影片也沿用了原版配乐，只加入了少数几首新歌。

　　不得不说，在大银幕上重新听到这些经典音乐，依旧会被感动到。

　　而影片拥有的感动，或许就仅此而已了。

　　新版对94年原版在剧情、画面以及配乐方面进行了各种非常安全的复制粘贴之后，就没有了。

　　影片并没有，或者是完全没打算，在作品的广度和深度上进行拓展、挖掘或是创新，尤其是，更当代化的处理。显然，迪士尼主打的是安全牌，就是经典重温，而这样，也常常意味着保守和无聊。

　　新版《狮子王》最重视的技术，算得上是影片一大亮点，可同时也是它的一大败笔。

　　继《奇幻森林》的成功，迪士尼似乎更相信特效的魔法，这部《狮子王》也是他们打出的一张全新的技术牌。

　　在看过电影之后，恐怕也没有人会质疑它的技术层面。

　　影片结合了真人表演、动作捕捉、VR和CG等技术，打造出的影像比《奇幻森林》更加逼真、写实。

　　是的，一切宛如真实的动物世界一样。

　　从复杂多元的自然环境，到浓密细致的毛发，电影呈现出的画面，就像是用摄影机直接拍出来的一样，与真实世界毫无差异。

　　而其中大量充斥着丰富细节的特写镜头，也可以看出迪士尼对特效技术的底气。

　　但坦白讲，最初迪士尼宣布拍摄“真人版”《狮子王》的时候，就有很多影迷和我一样，对影片能否成功抱有怀疑。

　　不难看出，迪士尼这一举动，是想重走《奇幻森林》的老路，复制当初《奇幻森林》的成功，包括导演和其他幕后主创，都找来了同一班底。

　　然而，《奇幻森林》的成功，除了精彩的故事和出色的特效之外，最根本也是最关键的原因在于，影片中拥有一个人类主角。

　　野孩子毛克利作为影片中唯一实拍的角色，为观众提供了故事与情感的切入点，我们能够清晰地捕捉到他的表情与动作细节，感受到背后的情绪和情感。

　　可《狮子王》的问题在于，影片中没有任何人类的角色，完全是动物视角。要明白的是，当人与动物各种互动、交流，即便动物做得再真实，观众内心，首先有个假定在其中，会更认为这是一个童话故事，是造梦。

　　而当角色完全变成动物之后，过于逼近真实，会让观众无法进行假定，而是更认为这是真的，甚至，影片也在以各种方式，让你希望这是真实的动物，这其中，就有个悖论。

　　我们无法像观察人类一样，敏锐地理解动物面部与肢体动作所包含的种种信息。

　　同时，因为动物塑造得太过逼真，少了动画中的生动感，以至于每一个角色全场无表情，被很多网友吐槽是奉献了整场“面瘫表演”。

　　强大的技术营造出的真实影像，是对影片原有剧情和情感的消解。

　　而在一定程度上，这构成了一种恐怖谷效应，让观众与角色之间出现了难以弥合的距离感。

　　所以影片中动物的情绪，完全靠配音来表现，而故事的情感，也只能靠原版强大的音乐来烘托。

　　这就在画面和声音中产生了割裂感：

　　当听到辛巴声情并茂地说出心声时，转眼看到他没有太多表情的脸，真的让人很出戏啊!

　　难以实现共情，对于《狮子王》这样的电影来说，算是非常致命的缺憾了。

　　毕竟，许多观众已经深谙影片的每一段情节，故事也就缺少了必要的悬念感和紧张感，整个观影过程也丧失原本的乐趣。

　　除此之外，技术创造的真实感，带来的另一个问题是：

　　我们会开始质疑电影中的情节是否是合理的。

　　观众对动画片始终拥有更高的包容度，人们允许动画脱离现实，可以更夸张、更疯狂、更异想天开。

　　但对于真实影像，我们对照的，又是另外一套标准了。

　　摘掉动画的滤镜，原版中许多看似合理的情节，到了新版中就显得过于违和了。

　　比如，狮子怎么可能和犀鸟做朋友?

　　又或者，辛巴只是靠吃虫子，就能从一头小狮子，长成强壮的雄狮吗?

　　有人认为这是抬杠，然而，始终需要明白的是，动画可以造梦，动物世界最好尊重动物本身的法则。毕竟，观众看不同的作品，代入也是不同的。

　　更重要的是，动画故事中传递出的“生生不息”的生命哲学，到了新版中，更像是一种被粉饰的美好：

　　它用了以假乱真的逼真影像，却回避了大自然最真实、最基本、最残酷的肉弱强食法则——真实世界中的狮子，看到羚羊、疣猪这些猎物，怎么可能不主动去猎杀呢?

　　电影特效技术的突破，这背后的推动力，无异是艺术家们想要创作出更传神真切的影像，为观众带来更好观影体验的努力。

　　可是技术的精进，似乎并不适用于所有电影。

　　至少新版《狮子王》就是一个例子——逼真的画面本意是想消除观众与影像的距离，可却在无形之中，拉远了人们与角色的距离。反倒是当初的动画，能让大家与其中的角色建立情感，而动物更真实之后，反而疏远了、陌生了。

　　其实，将经典动画实现真实化的还原，并不是未来动画电影发展的正解。

　　电影本身就是造梦的艺术。

　　有时，光影中带有梦幻氛围的不真实感，恰好是带领人们逃避不够美好的现实的手段与路径。

　　我不怀疑新版《狮子王》幕后艺术家们的创作初衷，也感谢他们为重塑经典以及技术革新的倾注与付出。

　　但是，就影片本身而言，如同《The Playlist》影评人在评价中提到的那样：

　　创作这样一部如此逼真的《狮子王》，真的有必要吗?

　　2024《狮子王》观看心得

　　上映三天，票房超3亿。真人版《狮子王》的票房表现虽然比不上半月前上映的《蜘蛛侠：英雄远征》，但讨论度却不见得比后者低。

　　观后感中最高频出现的关键词无非就是“情怀”“经典”“30岁的小屁孩”，许多原版的影迷甚至在开场第一个镜头和BGM出现时就开始流泪。经典IP重制版的定位，让这部电影从一开始就在同档期电影中自带独特性和关注度。

　　另一方面，“真人版”的名头也在上映前就引起了议论，因为这部电影一无人出演，二由CG制作而非实拍。

　　真人版真在哪里?

　　“真人版”确实不是随便套的，制作团队对此有自己的想法。

　　尽管这部电影的画面基本都由CG制作而非拍摄，但其制作过程却融合了真人电影的拍摄形式，主创团队在制作过程中的感受就像真的在现实中拍摄电影。

　　首先是通过电脑建模，做出虚拟的荣耀国布景和角色形象。接着将数据文件放到VR中，导演、摄影师、场景设计等创作人员在戴上VR眼镜后，便能在片场“畅游”荣耀国大陆，走动、交谈、放置镜头。

　　videomaker身临其境的体验让他们有了更多的空间，可以像传统拍摄电影一样去调整细节，如光线、运镜、镜头角度等。随后，制作人员再根据这些镜头拍摄的画面来做更加细化的制作工作。

　　这与传统CG的区别就在于：视觉效果更加直观，主创能很容易地切换视角和注意细节，实现更加丰富的层次感。

　　与前一部CG动物电影《奇幻森林》相比，《狮子王》的层次感提升肉眼可见，其中几个显著可见的场景就是辛巴捕蝶捕鸟捕一切，能看到大光圈镜头对焦的主体在被捕对象和辛巴的脑袋之间慢慢切换，随之另一个主体被虚化。大光圈浅景深的运用在这部电影中很常见，宏伟风景画面的光线明暗呈现也与摄像机拍摄效果相接近。

　　《狮子王》截图除了视觉效果，角色本身也非常逼真。

　　身形骨骼、毛发质感、动作表情……除了会说话这一点，电影中角色几乎全方位拟真，不得不让人感叹制作团队的技术之高。但成也拟真，败也拟真，角色的表情与动物真实表现如出一辙——也就是几乎没有表情。

　　但因为并没有演员出演，所以连“这批演员都面瘫没演技”的评价都没法说出来。

　　除此之外，观众们对这部电影的负面评论还包括剧情设定。

　　旧瓶装新酒

　　剧情与原版几乎没有出入，但时长从89分钟扩展为118分钟。多出的这半小时剧情，被制作团队用在了娜娜出走、辛巴和新伙伴快乐生活的场景，以及辛巴的毛发是如何通过生态循环而被狒狒长老发现等，基本都是细节上的补充。

　　几乎沿用旧剧情，这就带来了一个问题：原版中对冲突和转折的设计都比较简单生硬，如辛巴随着狒狒长老到池塘边照个脸就立马改变心意要回家、老谋深算的刀疤竟然在打架时直接告知辛巴真相等，这些问题都带到了新版中。

　　1994年，原版动画长片还具有革命性地位，且对于当时还是孩童的观众来说，这些问题都可忽略不计。但是如今的观众可要挑剔多了，近几年来《头脑特工队》《寻梦环游记》《玩具总动员4》等动画，无一不是视觉特效、剧情逻辑、内核深度兼具，和这些电影比起来，《狮子王》的脸谱设定和剧情推进方式确实有些过时。

　　导演乔恩·费儒在接受新京报采访时曾表示，“对于使用原版剧情，我们没有任何意见。但有趣的是，在无形中我们可能做出大量的改变和更新。这其中的尺度很微妙：你绝不想让观众感觉你把个人意志强加在影片之上。我们不希望用力过猛，也不希望割断观众与原版影片间的情怀关联。”

　　显然，这个项目在制作之前的开发阶段就定位清晰：要套用原版的模板，不能让观众感受到太大差别，这完完全全就是一部面向老粉丝的“经典复刻”作品。

　　第三方平台上的数据也是如此。大部分电影的受众组成都是20-24岁占主要比例，包括今年迪士尼另外两部经典重制的《小飞象》和《阿拉丁》，以及《千与千寻》《玩具总动员》等。唯有《狮子王》的主要受众人群是25-29岁，且30-34岁的比例也远高于其他电影，这其实并不多见。

　　这部电影的主要任务，并不是给粉漫威和星战的年轻人们看。一早就对它充满期待的，是在90年代就在影院或电视上看过原版的那批老粉丝，如今大部分早已超过30岁。

　　但如果要说新版就是单纯拍给这群人缅怀童年的，也未免过于小瞧迪士尼的用意。

　　再度成为10后心中的经典

　　把经典IP拉出来重复利用，是迪士尼近年一直在做的事情，其中就包括小飞象，以及美女与野兽、灰姑娘、阿拉丁等一系列公主电影。但这些电影或多或少都有对原故事的改编，其中角色心性差异最大的可能就是茉莉公主和花木兰，因与时俱进的女权意识而完成传递价值观转变。

　　《狮子王》也大可以做些细节上的改编，以变得更加符合年轻人审美和成年人心智，比如辛巴通过另一种方式发现真相重塑自信、娜娜拥有更多自主意识而不局限于寻求帮助和打辅助、辛巴看池塘时不出现幻觉浮现父亲的脸……但片方依然选择了简单易理解的原剧情。

　　导演在新京报的采访中也有特别提到了剧情还原这一点，他表示新片与旧版的传承意义极重大，故事素材的人物原型和角色矛盾可以追溯到《哈姆雷特》甚至更早的文艺作品。

　　“传承”的意义，不仅在于对传统文艺作品和神话传说的延续，更在于受众群体的接力换代。

　　“爸爸当年也是和辛巴一起长大的”，多么温暖，还能创造共同话题。影评题材体现了“传承”“勇敢”“成长”内核，也非常适合作为家长带孩子观看的作品。

　　当年还是小屁孩如今已成家的那批观众，再重新走进影院看这部儿时经典，必定会带上自己的孩子，让他们和自己的童年记忆在这一作品上有所重叠。

　　1994年，2D动画长片《狮子王》上映，这在当时是具有技术巅峰地位的一部作品，惊艳了无数80后和90后。但到了今天，2D动画已经难再取悦新一代人的眼睛，而使用CG和VR技术制作的新版，则有可能复制曾经的辉煌，再度成为10后们心目中的“经典”。

　　想要将儿童们迎进影厅，首先需要高度复刻，让80、90后们因所有经典镜头再现而感动不失望;想要让家长们为度假区门票和辛巴周边产品掏钱包，又需要狮子王这一IP真正深入孩子们的心。

　　重启旧IP的意义，在其他同类作品上都一样。

　　2024《狮子王》观看体会

　　在一个寒冷的日子，我们坐在教室里，一起看着一部叫《狮子王》的电影。这部电影给我们展现了一个狮王家族的故事。老狮王木法沙为了救他的儿子，被自己的弟弟刀疤推下了悬崖，邪恶的刀疤就此当上了狮子王。但最后辛巴回来了，战胜了黑暗的刀疤，成为了新的狮子王。

　　辛巴是老狮王的儿子，他有一位好朋友叫娜娜。小时候的辛巴总觉得自己很勇敢，老是带着娜娜四处玩耍。有一次，辛巴轻信刀疤，带着娜娜一起闯入了没有阳光的土狼的领地，幸好鸟管家沙祖及时通知了木法沙，要不然辛巴和娜娜就成了土狼的大餐了。木法沙在紧急关头救出了两个孩子，然而没过多久，木法沙再次被刀疤设计，摔下悬崖，永远离开了辛巴。辛巴面对不了父亲惨死，于是远远逃离了他出生的这一片土地。

　　逃亡的路上，辛巴认识了一只猪和一只小小的猫鼬，他们一起一天天长大。辛巴成年了，在那里很意外地遇到了童年的好朋友娜娜。娜娜让辛巴回去，辛巴却认为娜娜不理解自己，自己在这里无忧无虑的，为什么要回去面对那么惨痛的记忆呢?娜娜告诉辛巴，辛巴的身上肩负着振兴荣耀大地的使命，辛巴在，他就是荣耀大地真正的主人。我看到辛巴并没有说话，只是向远处跑去了。后来一只神秘的猴子带辛巴去了一个隐秘的地方，在那里，老狮王木法沙的幻影出现了，他告诫辛巴：“辛巴，你永远都不要忘记自己是谁，永远不要忘记!”辛巴就在这一刻觉醒了，他马不停蹄地赶回了荣耀大地。而此时的荣耀大地，早已失去了往日的鸟语花香，只剩下了一片废墟。

　　辛巴回到这片土地后，打败了自己的叔叔刀疤，最终把荣耀大地恢复成了木法沙统治时期那样繁荣美好。

　　看完电影，我就在想一个问题：辛巴为什么会回来?

　　事实上，辛巴从来没有忘记过父亲，从来没有忘记荣耀大地，我知道，辛巴的心，从来没有离开过这里!

　　不知为什么，看着辛巴回来的模样，我想到了爸爸。爸爸是那么的忙，别人工作的时候他在工作，别人休息的时候他也在工作，然而他从来没有说过辛苦。好不容易有休息的日子，他还会带着我们去这儿去那儿，陪我们去做我们想做的事情。我的爸爸是个严肃又不缺温情的爸爸。

　　看了影片后，我忽然就明白了，无论是辛巴还是爸爸，他们的身上，都有着强烈的责任意识，无论是对自己的工作，还是对自己的家人。

　　所以，无论辛巴有没有离开过荣耀大地，他的心，一直都属于这里;无论他出走多远，他终究会回到这一片土地。我的爸爸也是一样。

　　2024《狮子王》观看总结

　　在我的记忆中，狮子一般都是凶猛残暴、茹毛饮血的动物，每天的食物无非是动物的血和肉，所以我一直很讨厌这种动物。但是《狮子王》这部影片却让我改变了对狮子的看法。

　　影片主要讲述了狮王木法沙的弟弟刀疤由于嫉妒木法沙，一直想把木法沙给杀害，于是故意制造了一场角马的大混乱。在这场混乱中，刀疤不但设计害死了木法沙，还把木法沙的儿子辛巴赶走了。后来辛巴来到了一片陌生的土地，认识了两个朋友，过了一段无忧无虑的生活。最终辛巴认识到了自己的错误，重新回到荣耀大地，战胜了叔叔刀疤，成了这一片阳光土地真正的主人。

　　在这部影片中，我最喜欢的是国王木法沙。当辛巴和娜娜被土狼围攻时，木法沙奋不顾身地冲了出来，像天神一般，吓跑了土狼。后来，在那一场角马大混乱中，木法沙为了救孩子，不顾自己的生死，毫不犹豫地冲进了发狂的角马群，最终辛巴得救了，而木法沙却付出了自己的生命。

　　父爱就是这样的细腻而深沉。看电影的时候，我忽然就想起了我的爸爸。每次有好吃的或好玩的，爸爸一定会一样不差地给我带回来。吹笙的时候，我一旦吹错一个音，爸爸就会耐心地纠正我，教导我，把我的错误一个一个地揪出来，让我改正;当我偷懒不吹时，爸爸也绝不会责打我，而是心平气和地跟我讲道理，让我能够从中吸取教训，不再出现这样的错误。

　　在木法沙的身上，我看到了为救自己的孩子，宁愿失去自己生命的父亲;在爸爸的身上，我也看到了木法沙用心呵护孩子的影子。

　　2024《狮子王》观看有感

　　小时候看，就是看了，而且好像就是看狮子啊，野猪，鼬，土狗，以及刀疤这些动物们，不深入。

　　再看时，感受完全不一样。是一部适合大人小孩一起观看的动画电影。里面有亲情，友情，爱情。

　　很感动的地方是，老狮子王对辛巴的百般宠爱，辛巴对爸爸的依赖。在从土狗那里救出辛巴时，爱法沙先是严厉的批评了辛巴的不听话。但是，转而严厉的父亲就变成了慈爱的父亲，和辛巴驰骋在一望无际的草原上。爱法沙对辛巴的爱是无私的，慈爱的，甚至是宠溺的，但也有严厉的父爱的。因为，辛巴是王位继承人，所以爱法沙必须对自己的孩子严厉。

　　可是，爱法沙是知道的，辛巴是顽皮的。所以，一直在保护着辛巴。应该是不顾一切的保护着辛巴，最后因为刀疤的诡计而牺牲了。

　　当辛巴知道爸爸死去了的时候，是多么的痛苦啊!无法接受，爸爸就在自己的眼前离开了。以至于，小辛巴后来选择了逃避。遇到了后来的鹏鹏和丁满。一只野猪和鼬，就是它们这样阿甘精神，陪伴小辛巴度过了它最难过伤心的日子，同时它们也像父亲那样，传授给辛巴新的生存经验。

　　就像开篇时，父亲和辛巴说的一样。天上有死去的王在看着它们。

　　父亲也没有过多的说教，只有满满的父爱。每次辛巴咬着父亲的耳朵时，那是多么温馨，多么的宠爱啊!父亲就这样简简单单的陪伴着辛巴，用实际行动爱着小辛巴。

　　最开心的和搞笑的应该是，鹏鹏和丁满了，它们俩是整部电影的搞笑点，也是小辛巴的纯真友谊，看似无关紧要，实则是默默的陪伴着幼年的辛巴。

　　还有安娜，从小的青梅竹马，一次无意间的捕猎找回了辛巴，也找回了曾经的恋人。简单明了，情感表达。

　　迪士尼就是这样，表面上看，好像什么也说，就是一部动画电影。短短的88分钟，却是包含了许多许多。亲情友情爱情，一应俱全，表达的呢，又是那么无声无息，一切都是那么的自然;在无意间，就把人给感染了，吸引了。

　　还有，配音和歌舞，也是特别的应景和渲染气氛，该紧张时紧张，该愉悦时就欢快万分，该悲痛时就痛苦不已。

　　辛巴回来后，一片荒凉，枯木遍野，一片死寂。这时燃烧起了火焰，预示着旧貌换新颜，这篇土地的真正的主人回来了，它要夺回原本就属于自己的一切。火焰还有一重意思，预示辛巴内心的怒火和希望之火。知道了父亲的真正死因，不再自责逃避，勇敢的和自己的叔叔决一死战，也为自己的父亲报仇;同时也点燃了辛巴心中的希望。

　　长大了，回头看小时候看过的电影，重温了童年，同时也学习到了爱的力量。唯爱无坚不破，所向披靡。